Es la expresión de nuestro baile nacional en los departamentos de la Costa Central y en especial de la capital de la república.
Baile de pàreja mixta con mensaje de amor, coloquio que permite el enamoramiento de sus protagonistas, gracia y coquetería propia de la mujer peruana que insinuante expresa su sentir al ritmo de la música ante un apuesto varón que tratará de conquistarla acompañando y respondiendo a sus requerimientos.
En esta Marinera podemos distinguir perfectamente ;
Primera de Jarana
Segunda de Jarana
Tercera de Jarana
Resbalosa
Fuga.
La gracia de los bailarines pone el encanto y la alegría de su sentimientos espontáneos acompañados de habilidad y destreza.
La marinera limeña es garboza y señorial, de pasos cortos, exige reglas estrictas en sus cantos y bailes sumamente elaborados. También conocida como «marinera de costa centro» es el elegante baile de la zona de Lima y que tiene sus inicios en la colonia. Esta variante de la marinera es cantada acompaña con guitarra, palmas y también por supuesto…con el clásico «cajón peruano». El canto es el que invita a los amarres por lo que no ha de bailarse si no se canta y tendrá que bailarse tanto como las marineras y resbalosas duren, hasta que el varón o la dama se rinda o se les caiga el pañuelo. Las marineras (primera, segunda y algunas veces tercera) pueden bailarse solas o acompañadas con su resbalosa o resbalosas, ya que estas pueden ser más de una dependiendo del ánimo de los cantantes, por lo que es más emocionante cuando esta se «pone para jarana» o en «contrapunto.
Apaña el algodón negrito
moja los palitos ( bis)
Que con la muñiga
pronto van a arder ( bis)
Cansado termina
la faena del campo( bis)
pero muy contento
se va calentando( bis)
Negro se pone guarapo
cuanto toma chinchivi
negro se pone sabroso
cuando toma chinchivi
Chinchivi le hace reir
chinchivi le hace gozar(Coro)
Negro se pone guarapo
cuando toma chinchivi
negro se pone sabroso
cuando toma chinchivi
Chinchivi hace reir
chinchivi hace gozar ( Coro)
Monica tenia aproximadamente cinco años de edad cando ya cantaba en publico y era en las fiestas que se realizaban en casa de su abuelos. Era siempre el conjunto del maestro Polo Alfaro quien amenizaba dichas fiestas y con quienes monica daba sus pininos en la tarima. Por otro lado, (sin siquiera conocerse) Victor tambien iba perfilandose como interprete de canciones populares. Dos niños que eran conocidos en su barrio y en sus respectivas escuelas, porque no se perdian de participar en una sola actuación, berbenas de barrio, etc. donde se les veia con frecuencia.
No fue hasta 1973 cuando Mónica y Víctor se conocen como tenia que ser, cantando en una serenata de cumpleaños de una amistad mutua. Pasaron asi, entre canciones y amistad, dos años hasta que cupido toco sus corazones y un 13 de Abril de 1976 se juran amor eterno, amor jurado que no solo llevaron al altar y a su hogar, sino también al pentagrama musical. El barrio del Callao pudo disfrutar de sus voces, sus inicios cantando como pareja fueron con el grupo “Juventud Criolla”, conformado por jóvenes todos chalacos (todos de Santa Marina Sur y todos menores de 24 años) quienes comienzan a presentarse en peñas criollas, reuniones particulares y verbenas. En 1979 Mónica y Víctor deciden emigrar a los EE.UU. y es así que en el mes de Octubre llegan al estado de New Jersey. Una semana mas tarde ya estaban presentándose por estos lares, formando parte de farándula local criolla. Conocen casi de inmediato al empresario peruano José Arce, quien los bautiza con el nombre de “El Duo de Oro” en el año 1983. Participaron en el 4to Festival H.A.R.A. de la canción criolla en Paterson, NJ. Era este un festival de canciones ineditas, con el tema “Vuelve a Mi” escrito por Monica, ocupan el 2do lugar, obteniendo el derecho de grabar su tema ganador en disco. Los periódicos peruanos del área hablaron hasta cansarse del “Duo de Oro” después de este su primer peldaño a la popularidad. Después del primer sencillo, comienzan los continuos contratos, a menudo en grandes carteleras, compartiendo escenario con estrellas traídas directamente del Perú (Como Lucia de la Cruz, “Las Limeñitas”, “Irma y Oswaldo”, Lucila Campos, Rafael Matallana, Bartola, etc.), con quienes realizaron viajes (giras) a otros estados de la nacion destacándose no solo como interpretes, sino también como compositores. En 1987, “El Duo de Oro” es solicitado para formar parte de la grabación del primer larga duración de la “Asociacion de Artistas Peruanos en USA” (A.A.P.U.S.A.). Escriben e interpretan para esta ocasión “Lejos de Ti” (que también es interpretado por “Mirna Y Zarela” en el larga duración de la “Asociacion de Artistas Peruanos de Washington”, LP que titularon “Peru…Lejos de ti”) y la conocida Anita Chinchay “La Criollisima” graba el tema de Víctor Hurtado “Reflexion” en la misma producción “Canto al Perú”. Para la 6ta edición del Festival AHRA Víctor gana como el mejor compositor del certamen con el tema “Solos nunca mas” que interpreto genialmente Celenia Nuñez.
Llega la primera producción discográfica para el dúo en 1989 a la que titulan “El duo de Oro, Criollos y Románticos” donde dan rienda suelta a su versatilidad, interpretando no solo música criolla si no también boleros.
La directiva de “Peruvian Parade” (la Institución peruana mas antigua y prestigiosa de el área Nor-Este de USA) solicitan que el himno de dicho gremio sea escrito por “El duo de Oro” y asi fue, estrenandose el dia de la coronacion de “Miss Peruvian Parade” en el año 1994 . Con la musa para la composición en las venas, nacen mas canciones, el conocido cantante Ecuatoriano Luisito Cruz “El Nuevo Ruiseñor de America” graba de Victor Hurtado “Hoy Rompo las Cadenas”.
José Luis Jasso graba “Contemplacion” en una de sus visitas al area . La segunda grabacion llega en CD y se titula “Seguimos Criollos y Románticos” donde este dúo hace gala de su talento interpretativo y autoral. Están preparando ahora los temas que formaran parte de su próxima producción a la que titularan “Jaraneando con el Dúo de Oro” donde incluirán una combinación de temas de antaño y propios.
Victor A. Hurtado R.
Victor Andres Hurtado Riofrio, nacio un 25 de Febrero de 1954, en la Provincia Constitucional del Callao, hijo de padres tambien chalacos, la señora Aida Riofrio Estrada y el señor Andres Hurtado Ojeda, quienes ademas de Victor contaban con una numerosa familia de 7 hijos mas. Desde muy niño iba perfilandose como interprete de canciones populares contagiado por la aficion familiar a la musica que llegaba a su hogar a travez de los programas criollos de la radio y los de television de la epoca (epoca de oro del criollismo). Victor era un niño conocido en su barrio y en su escuela, porque no se perdia de participar en una sola actuación, berbenas de barrio, etc. donde se le veia con frecuencia.
En el año 1973 es cuando Victor conoce a Monica (la compañera de toda su vida), como tenia que ser, cantando!!! en una serenata de cumpleños de una amistad mutua. Pasaron asi, entre canciones y amistad, dos años hasta que cupido toco sus corazones y un 13 de Abril de 1976 se juran amor eterno, amor jurado que no solo llevaron al altar y a su hogar, sino tambien al pentagrama musical.
El barrio del Callao pudo disfrutar de sus voces, sus inicios cantando como pareja fueron con el grupo “Juventud Criolla”, conformado por jovenes todos chalacos (todos del barrio de Santa Marina Sur y todos menores de 24 años) quienes comienzan a presentarse en peñas criollas, reuniones particulares y berbenas. En 1979 Monica y Victor deciden emigrar a los EEUU y es asi que en el mes de Octobre llegan al estado de New Jersey. Una semana mas tarde ya estaban presentandose por estos lares, formando parte de farandula local criolla. Conocen casi de inmediato al empresario peruano José Arce, quien los bautiza con el nombre de “El Duo de Oro” por alla por el año 1983. Participaron en el 4to Festival H.A.R.A. de la canción criolla en Paterson, NJ. Era este un festival de canciones ineditas y el siguiente año ocupan el 2do lugar, obteniendo el derecho de grabar su tema ganador en disco. Los periodicos peruanos del area hablaron hasta cansarce del “Duo de Oro” despues de este su primer peldaño a la popularidad. Despues del primer sencillo, comienzan los continuos contratos, a menudo en grandes carteleras, compartiendo escenario con estrellas traidas directamente del Peru (Como Lucia de la Cruz, Graciela y Noemi Polo “Las Limeñitas”, “Irma y Oswaldo”, Lucila Campos, Rafael Matallana, Bartola, Martha Elena, Mariela Valencia, Luis Abanto Morales, “El Carreta” Jorge Perez, Miguelito Cañas (QPD) etc.), con quienes realizaron viajes (giras) a otros estados de la nación destacandose no solo como interpretes, sino tambien como compositores. En 1987, “El Duo de Oro” es solicitado para formar parte de la grabacion del primer larga duracion de la “Asociacion de Artistas Peruanos en USA” (A.A.P.U.S.A.). Escriben e interpretan para esta ocasion “Lejos de Ti” (que tambien es interpretado por “Mirna Paredes Y Zarela Ercilla” en el larga duracion de la “Asociacion de Artistas Peruanos de Washington”, LP que titularon “Peru…Lejos de ti”) y la conocida Anita Chinchay “La Criollisima” graba el tema de Victor Hurtado “Reflexion” en la misma produccion “Canto al Peru”.
Para la 6ta edicion del Festival AHRA Victor gana como el mejor compositor del certamen con el tema “Solos nunca mas” que interpreto magistralmente la dominicana Celenia Nuñez.
Llega la primera produccion discografica para el duo en 1989 a la que titulan “El duo de Oro, Criollos y Romanticos” donde dan rienda suelta a su versatilidad, interpretando no solo musica criolla si no tambien boleros.
La directiva de “Peruvian Parade” (la Intitucion peruana mas antigua y prestigiosa de el area Nor-Este de USA) solicitan bajo la presidencia del señor Felix Araujo, que el himno de dicho gremio sea escrito por “El Duo de Oro” y asi fue, estrenandose el dia de la coronacion de “Miss Peruvian Parade” en el año 1994 . Con la muza para la composicion en las venas, nacen para Victor mas canciones, el conocido cantante Ecuatoriano Luisito Cruz “El Nuevo Ruiseñor de America” graba de Victor Hurtado “Hoy Rompo las Cadenas”. Jose Luis Jasso graba “Contemplacion” en una de sus visitas al area . La segunda grabacion para el duo llega en CD y se titula “Seguimos Criollos y Romanticos” donde hacen gala de su talento interpretatibo y autoral. Preparan ahora los temas que formaran parte de su proxima produccion discografica, a la que titularan “Jaraneando con el Duo de Oro” donde incluiran una combinacion de temas de antaño y propios.
En esta producción se incluiran siete temas ineditos escritos por Victor “Al Maestro” una composición donde Victor rinde homenaje al mas grande compositor peruano de todos los tiempos Felipe Pinglo Alva,
“A Mi Cajón Criollo” son muy pocas las canciones que se han hecho a este instrumento netamente peruano por exelencia, “te Arrancare de Mi” una tematica al amor dolido que no puede faltar en un disco de valses, y una de sus letras preferidas en homenaje a su Callao querido titulado “Contemplación” cuenta Victor que esta composición fue escrita en las Alturas de un avión cuando llegaba de regreso a su bella Provincia Constitucional, Victor sueña con que un dia su patria conozca de su talento e inquietudes autorales, uno de sus siguentes sueños es llegar a pertenecer a la institución autoral mas grande y mas pretigiosa de el Perú la “APDYC.
Ademas Victor se convierte e un aserrimo investigador del folklore Costeño teniendo la oportunidad de escribir para diferentes periodicos peruanos de N.Y. y N.J. a la vez en estos momentos Victor tiene a cargo la dirección de la sección “Articulos Criollos” de la Web. “Musica Criolla” en donde hace un despliegue de las notas y anecdotas mas saltantes de nuestro criollismo tambien es colaborador de la Web. “El Boletin de New york” que dirije la familia del recordado maestro Fidel Ramirez Lazo.
El departamento de Ayacucho se encuentra ubicado en la sierra sur-central de los Andes peruanos. Su extensión es de 44,181 kilómetros cuadros; el 88% de su territorio pertenece a la zona de la selva y el resto a la selva alta.
Su población supera los 541,000 habitantes.
Su capital es la ciudad de Ayacucho (aunque los lugareños la siguen llamando por su antiguo nombre: Huamanga) y se encuentra situada sobre los 2,761 metros s.n.m. Se caracteriza por tener un clima templado, seco y saludable, con una temperatura promedio de 17.5°C. La temporada de lluvias es entre noviembre y marzo.
BREVE RESEÑA HISTORICA
La presencia de grupos humanos en Ayacucho se inicia a partir del año 20 mil antes de Cristo en la cueva de Pikimachay. Posteriormente en el período formativo, entre 1,000 A.C. y los primeros años de nuestra era, se establecieron habitantes en Rancha, Chupas y Wichqana. Entre los años 250 y 500 D.C. se desarrolló la cultura Warpa y en los siglos VI y XII floreció el imperio Wari, cuya capital se fundó en la zona de Ayacucho, para luego dar paso al estado regional Chanka.
Los Incas conquistaron Ayacucho, erigiendo un Centro Provincial Administrativo de gran importancia en la zona de Vilcashuamán.
Con la llegada de los españoles se funda la ciudad de San Juan de la Frontera, que se ubica entre los pueblos de Quinua y Huamanguillas, pero por razones estratégicas y climáticas se traslada a Pukaray.
El 9 de diciembre de 1824 se libró la Batalla de Ayacucho, donde se puso fin a la opresión hispánica.
Mención especial merecen Basilio Auqui y María Parado de Bellido, quienes durante la gesta emancipadora, demostraron la fuerza de su raza. El primero, al mando de los legendarios Morochucos enarboló la bandera de la revolución durante muchos años hasta que cayó traicionado. Y ella prefirió la tortura y enfrentar a un pelotón de fusilamiento antes que revelar los nombres de quienes comandaban el movimiento independentista.
PRINCIPALES ATRACTIVOS DE LA CAPITAL
Ayacucho conserva el sabor de sus solares coloniales y sus 38 iglesias y conventos, que la hacen de por sí una ciudad muy atractiva. Entre estas destacan La Catedral, Santo Domingo, San Cristóbal, La Merced, Compañía de Jesús, San Francisco de Asís, Santa Clara y Santa Teresa. En ellas -algunas de las cuales datan de 1540- se destacan la arquitectura, algunas de estilo barroco, otras de estilo churrigueresco y también en piedra de color rosa. Además poseen hermosos altares y retablos tallados en fina madera y bañados en pan de oro.
También es motivo de atracción las diferentes casonas coloniales que aún sobreviven al paso de los años. Puede visitarse los locales de la Municipalidad y Prefectura, las casonas Castilla y Zamora, Chacón, Velarde Alvarez, Olano, Jaúregui y Vivanco, muchas de ellas construidas hace más de 450 años. Sus patios e interiores aún conservan suntuosas y sólidas arquerías de piedra finamente tallada.
Barrio de Santa Ana, famoso por albergar a tejedores y alfareros creadores de hermosos trabajos.
Barrios de San Juan y Tenería, dedicado especialmente trabajos en cuero.
Pikimichay, ubicado a 24 kilómetros. Lugar donde habitaron los primeros hombres hace 20 mil años y considerados los más antiguos de esta parte del continente.
Wari, ciudadela preinca a 22 kilómetros. Fue la capital del imperio Wari y según historiadores albergó a una población de 50 mil habitantes. Se pueden observar muros, tumbas, canales, etc.
PRINCIPALES ATRACTIVOS DEL DEPARTAMENTO
Vilcashuamán. A 120 kilómetros al sur de Ayacucho. Fue el centro administrativo incaico. Entre sus construcciones destacan el Templo del Sol y la Luna, el Ushno o Pirámide Ceremonial, Plazas, etc.. A 120 kilómetros al sur de Ayacucho. Fue el centro administrativo incaico. Entre sus construcciones destacan el Templo del Sol y la Luna, el Ushno o Pirámide Ceremonial, Plazas, etc.
Intiwatana. Cerca de Vilcashuamán. Complejo arqueológico que consta de un Palacio, Torreón, Baño del Inca (con una piedra de 17 ángulos) y una laguna artificial.
Titankayoq. Bosque natural en la carretera a Vilcashuamán. Aquí pueden apreciarse en su real magnitud las plantas más grandes del mundo: las Puyas Raymondi o Tintankas, algunas de las cuales llegan a medir hasta 12 metros.
Pampa Galeras, reserva nacional donde se conserva la vicuña en estado natural. Está ubicada en la provincia de Lucanas.
Laguna de Parinacochas, en la provincia del mismo nombre. En sus orillas habitan las parihuanas, aves de alas rojas y pecho blanca, en las que se inspiró el libertador José de San Martín para crear nuestra bandera.
San Francisco. Ciudad ubicada en ceja de selva, caracterizada por su clima tropical y abundante fauna y flora.
Quinua. Pueblo de alfareros a 37 kilómetros de la capital. En su pampa se libró la Batalla de Ayacucho, que sirvió para sellar definitivamente la independencia del país y expulsar a las tropas españolas.
Huanta. Hermosa ciudad ubicada a 51 kilómetros de Ayacucho. En su valle destacan su rica flora y fauna.
PLATOS Y BEBIDAS TIPICAS
Al igual que otros departamentos del Perú, Ayacucho posee una diversidad de potajes que hacen las delicias de quienes lo saborean. Entre los más solicitados figuran el puca-picante, un plato que contiene chicharrón, patitas de chancho y papas bien condimentados; también es conocido el mondongo ayacuchano, el cual se prepara durante toda la noche.
Otras atracciones al paladar son el qapchi, chicharrón, patachi, human caldo (caldo de cabeza), cuy chactado y la pachamanca.
Para beber se recomiendas las chichas de jora, molle y siete semillas.
CALENDARIO TURISTICO
Del 1 al 8 de enero. Semana dedicada a festejar el Año Nuevo y la Fiesta de la Circuncisión del Señor. En el Templo de Belén se adora al niño con «huaylías» y «huerajos». En Bajada de Reyes se baila y bebe hasta agotar todas las provisiones. Semana dedicada a festejar el Año Nuevo y la Fiesta de la Circuncisión del Señor. En el Templo de Belén se adora al niño con «huaylías» y «huerajos». En Bajada de Reyes se baila y bebe hasta agotar todas las provisiones.
2 de febrero, procesión de la Virgen de la Candelaria.
Febrero, fiestas de Carnaval. Salen las pandillas disfrazadas por las calles y se bailan cortamontes. Participan todos los habitantes y sus invitados.
Semana Santa. Es uno de los sucesos más notables en el país. Impresionante acto de fe que tiene los ribetes de un drama colectiva durante una semana en que la población entera participa. Desde el viernes anterior al Domingo de Ramos se inicia la conmemoración con la salida de la imagen de «La Dolorosa». En Domingo de Ramos, a las 7 a.m., en la Catedral se bendicen las flores y palmas. Por la tarde, del templo de Santa Teresa sale en procesión la imagen de Cristo a bordo de un pollino, acompañado de doce hombres vestidos a su usanza de aquella época y que evocan a sus apóstoles. Simultáneamente, en la Plaza de Armas se espera la llegada del «chamizo» el cual será quemado en fogatas el Sábado de Gloria. Otras procesiones se realizan los lunes, martes y el miércoles. El jueves santo los templos abren sus puertas para que el pueblo recorra sus estaciones y el viernessanto tras escucharse el Sermón de las Tres Horas, se espera la salida de la procesión del Santo Sepulcro desde el templo de Santo Domingo. Todo ello a oscuras y sólo alumbrado por velas. El sábado de gloria es un día de fiesta con repique de campanas y festejos populares. El domingo de resurrección sale la procesión de La Aurora a las 4 de la mañana, despidiendo las últimas sombras con cohetes y bombardas.
3 de mayo, adoración de la Cruz en Verde Cruz, Molle Cruz, Puca Cruz, Conchopata y en Capillata.
15 de agosto, Nuestra Señora de las Nieves de Parinacochas. Fiestas populares con corridas de toros y presentaciones folklóricas.
14 de setiembre. Fiesta del Señor de Maynay en Huanta. Feria, procesión y fiestas folklóricas.
Del 4 al 10 dediciembre. Diversos actos conmemorativos por la Batalla de Ayacucho, con desfile y escenificación en plena Pampa de la Quinua.
(recopilacion de Oscar Aviles)
por Los Embajadores Criollos
Yo no quiero una tumba,
ni una cruz, ni corona,
ni tampoco una lagrima,
me aburre oir llorar;
ni tampoco me recen,
solo pido una cosa:
para el dia en que muera,
que me arrojen al mar.
Los faros de los barcos
me alumbraran, cual cirios;
las boyas, cual campanas,
se pondran a doblar;
y en la penumbra vaga
de mi capilla ardiente,
he de sentir salobre
todo el llanto del mar.
Asi como he vivido, al azar,
al azar quiero irme
a otras playas mecido
en la hamaca de la mar;
quiero dejar anclado
mi corazon vacio
en un lejano puerto
y muerto aun viajar.
No quiero que me entierren,
no quiero estar inmovil,
oh que angustia tendria
dentro de un ataud!
Mas que los tiburones,
me espantan los gusanos;
quiero como un velero,
irme a la eternidad.
Mis manos en cruz, amen,
que sean cual dos velas,
un barco mi cadaver,
que embule por el mar.
Y volvere quien sabe,
a ver aquellos puertos,
que en vida vi, y adonde
no pude retornar.
El origen de la Polca Peruana escrita con «c» o «k» segun como se prefiera, no esta muy definido…lo que si es seguro que viene de europa como el valse, Alemania o Polonia quizas combinado con el chotis español, no se sabe tampoco su llegada al Perú y como fueron sus inicios dentro de la musica ciudadana en Lima. Es que como ya es una mala costumbre no se ha escrito, ni mucho menos investigado acerca de ella.
La Polca peruana es para el cancionero popular del Perú, como lo es la Milonga para el cancionero argentino, haciendo un paralelismo ya que como dijera en alguna oportunidad el recordado músico argentino Josecito Pace , quien se afinco en el Perú, se caso con peruana y a su muerte pidio ser enterrado en el Perú…dijo «el vals peruano es el primo hermano del tango argentino».
La polca peruana es alegre y traviesa, invita al movimiento desplasandose con pequeños saltos sin despegar los pies del piso, se diferencia con el vals peruano no solo en el factor musical sino en la forma de interpretarse, al ser alegre levanta el animo al cantarlo llevandolo festivamente a quien la canta, el valse es un sentimiento que se hace cancion, las nostalgias y tristezas se entretejen, segun los casos con letras que llevan a la reflexion aunque tambien los hay alegres y jaraneros no siendo estos la mayoria.
La Polca Peruana tuvo su auge entre los años 40 y 50 del siglo pasado y llegando inclusive a los 60 en que comienza a declinar en los gustos de los interpretes que prefieren los ritmos negros sin darse cuenta que todos pueden ir de la mano, sin dejar a nadie de lado.
No habia programa de radio o fiestas que no estaban incluidas, los mas renombrados autores y compositores dieron paginas inmortales con ese genero musical: Felipe Pinglo Alva, «La Cancion del Porvenir»; Manuel «Chato» Raygada ,»Nostalgia Chalaca»; Chabuca Granda, «Carnaval de calles»; Francisco Perez Anampa, «A la Huacachina»; Filomeno Ormeño, «La Cancion del Carnaval»; «Tacna»; pero hay uno que se destaco en componer en genero de polca peruana y se le llamo con justicia «El Rey de las Polcas» me estoy refiriendo a don Pedro Espinel.
Nace en uno de los barrios mas tradicionales de Lima, los Barrios Altos un primero de agosto de 1908, sus padres fueron don Eduardo Espinel Sanchez y doña Ventura Torres, de su padre hereda sus dotes de cantante y guitarrista. Desde muy pequeño siempre le atrajo la musica y ya siendo muy joven se dedicaba a tocar en grupos y peñas siendo muy bien recibido por ser muy buen cantor y excelente guitarrista.
En una de esas noches de bohemia bien entendida con 18 años conoce a quien cambiaria el destino de su vida y tambien de la musica nacional, el 15 de diciembre de 1926 en casa de la familia Meneses, junto al cine Olimpo en la Victoria empieza esta hermandad con Felipe Pinglo Alva quien es considerado el Maestro indiscutido de los Autores y Compositores del Peru, siendo ocho años menor que el, escucha sus consejos, lo acompaña y aprende de el maestro naciendo una ferrea amistad como las de antaño, en ese lapso de tiempo Pedro Epinel se casa y sus dos hijas Olga en 1932 y Victoria en 1933 son apadrinadas por el maestro Pinglo Alva.
Lo curioso en la vida musical de Espinel Torres es que no habia compuesto nada o si lo hizo no lo dio a conocer solo se dedicaba a cantar y tocar la guitarra cosa que hacia muy bien, no es hasta la temprana muerte de su compadre y amigo Felipe Pinglo Alva y la honda pena que le causa su desaparicion fisica que compone su primer vals peruano a los tres dias del deceso del Maestro, estaba caminando por la Avenida Manco Capac en el barrio de la Victoria y se le vinieron los versos con musica de su prima obra «Murio el Maestro», era tanta la admiracion que sentia por Felipe Pinglo Alva que en vida nunca sintio deseos de dar a conocer sus obras que se piensa habria tenido pero que nunca quizo difundirlas y siempre reconocio que fue el bardo Pinglo quien le enseñara a componer.
El maestro Felipe Pinglo Alva fallece el 13 de Mayo de 1936, su fiel amigo y compadre Pedro Espinel lo acompaño durante toda su enfermedad hasta su muerte, al año siguiente (1937) al cumplirse el primer aniversario de su fallecimiento organizo un homenaje en el teatro Segura de Lima donde iban a estar presentes los artistas mas populares del momento y amigos de Pinglo…y convoco a una jovencita que recien estaba haciendo sus pininos en la radio…su nombre… Maria de Jesus Vasquez, esta presentacion la catapulto a la fama, interpreto la obra cumbre de Pinglo «Luis Enrique el plebeyo» fue tan espectacular la interpretacion del poema-cancion que el publico la obligo a repetirlo tres veces…en ese momento nacia un idolo popular, dos años mas tarde (1939) fue elegida como la reina de la cancion criolla titulo que obstenta hoy y para siempre como «REYNA Y SEÑORA DE LA CANCION PERUANA».
La produccion musical de Espinel Torres abarca una serie de valses peruanos como «Fin de Bohemio, «Remembranzas», «El Exposito, «Vecinita» , «El Ultimo Adios» pero es con las polcas que se consagra y se le denomina el «Rey de las polcas» entre las mas populares estan: «La Campesina», «Sonrisas», «Primavera»,»Gracia y Donayre», «Seduccion», «Inquietud», «Bom Bom Coronado».
Trabajo en el area de imprentas que las intercalaba con su aficion por la musica, al inicio de los años cuarenta recien se habia dado a conocer como compositor pero al mismo tiempo bordeando los treinta años habia participado en el incipiente cine nacional en peliculas de neto corte criollo como «El Guapo del pueblo», «Gallo de mi galpon», y «Tierra linda», presentaciones en varias radios de la capital y como chansonier de moda en uno de los locales que recuerdan los memoriosos que peinan canas llamado «Wanda» que estaba en los olivos del distrito de San Isidro local aristocratico que se disputaba la popularidad con el legendario «La Cabaña». Ahi el joven Espinel cantaba canciones de moda, americanas, tangos junto con nuestras mejores piezas peruanas, fue uno de los pioneros en cantar polcas y valses peruanos con marineras en locales de prestigios.
Otro barrio criollisimo lo tuvo como vecino, abajo el puente «El Rimac», vivio sus ultimos años don Pedro en una casona antigua con zaguan, muchas habitaciones y techos altos ,calle Cajamarca, junto a un hito en la historia limeña, «El Parral» restaurant-peña pionero en su estilo por donde pasaron las mas grandes figuras de nuestro criollismo y visitantes ilustres con sus transmiciones directas de radio y sus especilidades criollas cada dia de la semana.
Fue socio fundador de la Asociacion Peruana de Autores y Compositores (APDAYC) , donde tambien ejercio la presidencia destacandose como un buen directivo de gran honestidad.
Rememorando que compuso su polca «Oh Bom, Bom Coronado, Campeon» en 1938 cuando Coronado se corono campeon sudamericano en una jornada memorable en la ciudad Buenos Aires, «Alejandro Villanueva» cuando el delantero de Alianza Lima estaba en sus pelnitud jugando para su equipo de sus amores…muere a los 73 años el 8 de Noviembre de 1981 un grande de la musica peruana no solo fue grande por sus composiciones sino porque se comporto en la vida como un señor, respetado por todos quienes lo conocieron.
En homenaje a quien es una historia latente de nuestra musica volvamos a interpretar, difundir y componer polcas peruanas, de quien fue su genuino «REY».
De tanto soñar con tu bella faz
me parece un sueño ver la realidad
pero si eres tú visión celestial
¿porqué me cautivas, cariñito lindo, chiquilla sin par?
de…
De tanto soñar con tu bella faz
me parece un sueño ver la realidad
pero si eres tú visión celestial
¿por qué me cautivas, cariñito lindo, chiquilla sin par?
toma
toma nota vida de lo que te quiero con el corazón
dale
dale calma a mi alma si es que sufro mucho sólo por tu amor
quita
quítame esa duda chiquilla bonita que tengo por ti
ponle
ponle calma a mi alma si es que tú me quieres como te amo a ti
de tanto soñar con tu bella faz
me parece un sueño ver la realidad
pero si eres tú visión celestial
¿porqué me cautivas, cariñito lindo, chiquilla sin par?
toma
toma nota vida de lo que te quiero con el corazón
dale
dale calma a mi alma si es que sufro mucho sólo por tu amor
quita
quítame esa duda chiquilla bonita que tengo por ti
ponle
ponle calma a mi alma si es que tú me quieres como te amo a ti
toma
toma nota vida de lo que te quiero con el corazón
dale
dale calma a mi alma si es que sufro mucho sólo por tu amor
quita
quítame esa duda chiquilla bonita que tengo por ti
ponle
ponle calma a mi alma si es que tú me quieres como te amo a ti
si es que tú me quieres como te amo a ti